像，大海一样思考2018年8月24日 中国文物交流中心主办的 首届“文创汇”文化文物创意博览会 现场举办的系列活动 三文讲坛 本次讲坛 分为上、中、下三个篇章 今天推送介绍 中篇内容和出场嘉宾 演讲主题 ▼ “载道：内容+设计” 演讲者身份 ▼ 写作者、设计师、营销人
“三文讲坛”中篇（8月24日下午）的内容的主角是“大海”：
写作者盛文强将分享“中国海盗”的奇诡图景，设计师北北将以手稿书《鲛人》为案例，讲述做书的新得，宝岛营销人简名伟则以法蓝瓷为例，分享其走向海外的传奇经历。
有人可能会问，一个瓷器品牌跟大海有什么关系？
海是什么？
首先是本意，名词。从字源上说，它是这样的：“天池也，以纳百川者。”意思是，天然形成的水面，可以接纳诸多河流的东东——这里的海，既包括海洋，也包括较大的湖，青海湖，其实就是中国古代所说的“四海”之一的西海，至今还有很多北方湖泊被称为海或海子。
然后是外延意，名词，形容成规模的事物，如人多的场面叫人海、浸泡茶具的工具叫茶海。
其次是进一步引申意，国外的、外来的——古代称外兽类为海兽，今天的海外贸易，也是此意。我们形容跟贸易、生意有关的，常用海，如下海形容经商，出海形容贸易。是否能跨境畅销海外，是形容一种商品或品牌是否是国际品牌的重要标准。我们常以海货、洋货来形容异域的商品。法蓝瓷，就是一种行销海外的中国品牌，所以——它是跟海密不可分的。
为什么选择海？它跟文创有啥关系？且听馆长道来——
海，不仅是一种地貌，不仅是一片汪洋，更是宏大、无限、恣肆的象征。
拥有海的思维，方能在创意上不局限、不僵化。
我国多数地区，是农耕文明浸淫的社会，虽然紧靠太平洋西岸，但国民整体上海洋意识薄弱。对外来事物用“海”形容，恰恰说明，我们一度是惧怕、害怕大海的，明代长期实行的海禁，就是陆地思维在行动上的体现。
相比陆地的静止与固化，有洋流、潮汐、巨浪、台风的大海，是动态的，激昂的，无际的，充满想象力和不确定性的。
若以自然为师，大海是创意源泉最好的大师。所以，我们想以大海相关内容的分享，为文创从业者提供思考的方式。
关于主题关坚持“载道”，取自先人常说的“文以载道”，如宋周敦颐《通书·文辞》所说“文所以载道也”，白话意思是用文字表达价值观。
现代载道的载体越来越多，如韩剧、日漫、美片，成功的关键，都是因为其植入了某种鲜明的价值观。
我对文创产品的简单粗暴的理解就是：没有载道含量的东西，就算不上文创。第一期讲座结束后，跟同仁探讨图书是否属于文创，我的看法是：内容、设计可以做到“载道”的，可以视为文创，否则就不是。
显然，我们选择的《海盗奇谭》《鲛人》和法蓝瓷，就是典型的文创产品。
内容、设计、三种身份的演讲者的衔接和对话，又可以让文创产业环节，实现全程化的样本分析。
是为本期讲坛议题设置的初衷。“海盗”：想象力的载体
说起海盗，我们常常跟历史上的北欧维京海盗、日漫里的海贼王、大片里的加勒比海盗 、欧洲文学里的海盗等等。
那中国海盗呢？立刻陷入懵逼ing
相比他国海盗的清晰形象，中国海盗形象是含混不清的存在——而且一提到，我们立刻会往他国海盗形象中套入概念。
海盗是什么？
“出没在海洋上的强盗”，这是《现代汉语词典》（商务印书馆2012年版）的解释，其他中文工具书与此大同小异。海盗的同义词还有海贼、海寇、洋匪、岛寇等。
从字面上说，这样解释无可厚非，换个场所，类似的词就有陆贼、陆寇、绿林好汉、山贼等。基于陆地环境的统治者之外的武装，就是陆地之贼；基于山林则是山贼等等。海盗，因为环境更为不确定，显得最为神秘——因为写史者是农耕文明王朝，海盗记载几乎是无法连缀的碎片。
然而，文献中，尤其古文献中的中国海盗一定是“海上强盗”吗？未必。
我国主要史料为官修史书，海盗之说多出自其中，那“贼”“寇”就难免失去客观——结合这些群体的分析，他们更多是“海上绿林””私人组织的海上武装“”从事海上贸易者，即海商的武装“——因为被统治者视为隐患，常被污蔑为贼，明中后期部分中国沿海百姓被批造反，活动在海上的海盗，甚至被视为“倭寇”。
北魏史学家崔鸿曾在《北凉录》中提到，孔子师徒曾游学海上，回来告诉鲁国的国君，要“筑城以备寇”，这里的寇，显然是来自海上的，可视为海盗。春秋《左传》说的“道不行，乘浮浮于海”——仁政推行不到位，老百姓就会被逼流亡海上当海盗。这显然跟海盗活动类似。
郑广南先生将商周时期逃亡海上活动的东夷人，视为最早的中国海盗群体，古典中国海盗活动的结束于鸦片战争前后。
海盗记载的碎片化，让历史学家感到困惑，但却为文学想象打开了无限可能——史家不幸诗家幸。立志海洋文化研究和文学创作的盛文强，如鱼得水——所以，他笔下的海盗，既包括语焉不详史料碎片中的海盗，且进行了更大尺度的想象，甚至跟神怪为伍。
他将这种写作笔耕方式，称为“打捞”——他是渔猎文明的子民，跟大陆平原的农耕不同，“打捞”，是他祖辈赖以生存的渔猎生产方式。
文本结构体裁，看起来跟史书中的列传类似，其名词并非都是海盗，其实可以称为“海盗及海盗周边元素”的集锦——不过，煞有介事的词典式结构，内容其实是奇幻的想象建构。
也许有人说这种东西是迷离的、不羁的，但他偏偏用严格的史书或辞典体例来搭建骨架——当你把它看成传统列传或辞书时，想象力又被刷新：尼玛，这里边哪是人，全是怪物！
当你认为这是虚构群体时，又被上了一课：卧槽，这些诡异奇幻的怪物，咋都那么直抵人心呢？
无论是他的海怪，还是海盗，似乎都比现实中的人，更像人。
我恍然有所悟，生于海滨的他，就是“像大海一样思考”的人。馆长曰 是海洋版聊斋，但比聊斋更诛心r 是海上版水浒，但比水浒更童真r 它的云诡波谲，它的天马行空 打开了久违的血脉喷张 r 打开扉页时r 余光瞥见了那个海盗的腰刀r 仿佛一霎那 照出了那个最真的自己 ▼
 盛文强著《海盗奇谭》扉页插图
盛文强
80后作家、写作者、海洋文化研究者。
1984年生于山东半岛黄海之滨，奔走于渤海、黄海、东海和南海之间，致力于中国古代海洋文化研究，兼及海洋题材的跨文体写作实践，著有《半岛手记》《海怪简史》《渔具列传》《海盗奇谭》等。
 捕捉鲛人：“美人鱼”的罗曼蒂克消亡史
看到书名大多数人应该都会有这样的问题：鲛人是啥？
“子不语怪力乱神”的漫长岁月，这是一种纲常被排斥的志怪生物。认知时空之外、一切想象皆被视为妖、怪。也就是说：守着钢常，不许乱想！
但，水业禁止不了思考。想象更是一种绝妙的权利，唯有如此，才能走进创意之门。
鲛人就是一种中国人想象出来的志怪生物，对于它人们更熟悉的名字是人鱼。
当代人对它或者她的认知，来自网络小说，来自热播玄幻影视，来自古希腊神话，来自安童生童话
然鹅，他们或她们忽视了：中国人也有蔚蓝的大海，一度也有天马星空的想象力。“子不语”的禁锢和海禁运动，也无法阻断那汪洋恣肆的文字。
今天留下的只言片语，只是那魅灵世界的冰山一角。
鲛人——中国人塑造的一种鱼尾人身的神异怪兽，按照造型来说，属于“人鱼”。
我们的这种人鱼，既不同于古希腊神话中的吃人怪物人鱼，也不同于童话世界里的美人鱼——它的特征是：亲切，可爱，闪现着人性良善的光辉。现实中的人呢，可能还不如这种人鱼兽。
我们古人描述的鲛人就像农耕文明社会的常人一样勤劳，他们生产的鲛绡，入水不湿，他们哭泣的时候，眼泪会化为珍珠。鲛人的油，一旦燃烧将万年不熄。
晋人干宝《搜神记》卷十二：
“南海之外，有鲛人，水居如鱼，不废织绩，其眼泣，则能出珠。”
晋代张华《博物志》：“南海水有鲛人，水居如鱼，不废织绩，其眼能泣珠。”
宋代《太平御览》引《博物志》（今本无）记载说：“鲛人从水出，寓人家，积日卖绢。将去，从主人索一器，泣而成珠满盘，以与主人。”
它们，深知人类贪恋鲛人生产的鲛丝、鲛珠，为了跟人相处，它们用劳作织造绢布、用哭泣生产鲛珠。如此长期以来，与人类社会达成了长期交易。虽是妖怪，人鱼除了身形，生活习性竟与人类无异
南朝梁任昉《述异记》：“鲛人，即泉先也，又名泉客。……南海有龙绡宫，泉先织纱之处，绡有白之如霜者。”“南海出鲛绡纱，泉室潜织，一名龙纱，其价百金，以为服，入水不濡。”
有人认为李商隐《锦瑟》中的“沧海月明珠有泪”说的也是鲛人哭泣生珠的故事。
上古奇书《山海经》写道神兽无数其中人鱼形象也有很多：
《山海经-海内南经》：“氐人国在建木西，其为人人面而鱼身，无足。”
《山海经-大荒西经》：“有互人之国。炎帝之孙名曰灵恝，灵恝生互人，是能上下于天。”
《山海经·海外西经》此诸沃之野……龙鱼陵居在其北，状如狸（鲤）“。
《山海经·海内南经》有说：“伯虑国、离耳国、雕题国、北朐国，皆郁水南。“郭璞注说”：离耳，锼离其耳分令下垂以为饰，即儋耳也，在朱崖海渚中；雕题，黥涅其面，画体为鳞采，即鲛人也。”
这里说，鲛人外表是人头鱼身，长着四只脚的鱼
 明人绘《山海经》中的陵鱼 儒艮
r 皇帝也曾在脑海中无数次浮现“人鱼”的形象：r r 司马迁的《史记》虽是正史，就提到了秦始皇与“人鱼”的故事。《史记·秦始皇本纪》提到：“以水银为百川江河大海，机相灌输，上具天文，下具地理。以人鱼膏为烛，度不灭者久之。”r r
这里的人鱼膏用于灯烛，跟前文所说鲛油类似。
南朝刘宋时裴骃所著之《集解》对“人鱼”进行了综述和解释：“徐广曰：‘人鱼似鮎，四脚。’正义广志云：‘鱼声如小儿啼，有四足，形如鳢，可以治牛，出伊水。’异物志云：‘人鱼似人形，长尺余。不堪食。皮利于鲛鱼，锯材木入。项上有小穿，气从中出。秦始皇冢中以人鱼膏为烛，即此鱼也。出东海中，今台州有之。’按：今帝王用漆灯冢中，则火不灭。”
宋代《太平广记》引《洽闻记》：“海人鱼海人鱼，东海有之，大者长五六尺，状如人，眉目、口鼻、手爪、头皆为美丽女子，无不具足。皮肉白如玉，无鳞，有细毛，五色轻软，长一二寸。发如马尾，长五六尺。阴形与丈夫女子无异，临海鳏寡多取得，养之于池沼。交合之际，与人无异，亦不伤人。”
综上：古老传说中，无论是“鲛人”还是“人鱼”，虽是怪物，却与人为善，甚至主动牺牲自身，与人相处。
文字描述亦真亦幻，既是局限条件下人类认知的反映，也是我们先人好奇和想象力的体现。
一定会有人问：人鱼有没有现实原型？“人鱼似鮎，四脚。’‘”鱼声如小儿啼，有四足，形如鳢，可以治牛，出伊水。“根据这段描述，现实中“人鱼”最像儒艮。
这是一种分布于西太平洋及印度洋，的食草水生哺乳动物。其雌性儒艮偶有怀抱幼崽于水面哺乳之习惯，也许因为人们看到这已情形。将其描述为“人鱼”
它的肉据说很鲜美，又可以榨油食用，骨可雕物，皮可制革。这种特性传说中的鲛人一样，浑身是宝。经过四千多年的捕杀今儒艮数量已极为稀少
中国南海有儒艮分布，不过上次中国人见到儒艮，已经是2008年，而且人们见到的是一具儒艮的尸体
传说中捕捉“鲛人”，现实中捕杀”儒艮“。一暗，一明；一虚，一实，其实是契合了人类行为的两条线索
《鲛人》的故事主线是——捕捉。一个百无聊赖的皇帝突发奇想的捕捉行动
他从深宫出发走向茫茫大海，为了寻找传说中的“鲛人”。
主人公叫建文，是个皇帝，是否跟明朝那个被叔叔赶下台的皇帝有关系，那只能去问作者了。r r 长期被母后把持朝政的皇帝建文，从大臣那里那里听说了鲛人传说，萌发了捕捉鲛人的欲望，于是开始了漫长的航海r r 然而，现实就是现实，航海途中遇到了众多异域风情，遇见了许多外邦人士，却终究没有鲛人出现——这里应该暗示，鲛人的化身——儒艮等现实中的物种，已经被捕杀殆尽。
虽是奇幻，却从未忘记与人类社会的映照。
这部大约15万字的小说，离奇荒诞，如此奇异内容，必然需要相得益彰的设计。这并不是《鲛人》的首次出版，作者唐晋在2005就完成了书稿创作，那一年是郑和下西洋600周年、安徒生诞辰200周年
2015年《鲛人》首次出版，唐晋是一名写作者，同时也是画家、鉴赏家。才华出众的画家唐晋。决定为作家唐晋《鲛人》创作一组插图。唐晋为自己代言而绘制的《鲛人》插图
唐晋还有个未实现的梦想——出一本手稿书。就读于龙城太原的年轻设计师北北，在毕业年与《鲛人》相遇。一段奇异而不平凡的经历开始了，她在导师王明自指导下开始了另一种“捕捉鲛人”的历险记——设计《鲛人》手稿书。
呈现在我们面前的这套毛边本、烫金本、通行本、设计师本4种《鲛人》手稿书
就是她毕业前完成的作品。作者自绘插画与文字穿插，部分线稿插画分布在目录里，分段错落跳跃感鲜明，既有传统文学仪式感，又充满主流设计的时尚感。
到这里，我要提出自己对文创的第二个理解是：与时尚元素绝缘的，不是文创！
 手稿扫描后用图像软件进行微调后的效果r r
 设计过程中的不同样式
“捕捉”鲛人者，作者唐晋——拥有作家、诗人、画家、鉴藏家多重角色，每一种，都需要具备出色的想象力。鲛人和大海，是他极限扩散自己想象能力的一种挑战。
奇幻怪诞的《鲛人》当然不是叫人去学习一个物种也不是探讨人鱼的虚实。文学不提供答案，只提供思考的角度。某种程度上，它甚至是遗憾的。
就像这本书，它的书稿、插图、设计，一定是不完美的，但正是这种不完美让它显得可贵、可爱、鲜活，就像那奇诡、荒诞、悲戚的鲛人群体——完人、伟光正的群体，则是宣传性报道的主角儿。
从《山海经》到《博物志》，从《搜神记》到《太平广记》，我们先人虽遭思想禁锢，却从没有失去对鲛人、对大海的想象。
远古洪荒时代，鲛人，曾那么触动人心。发达信息时代，鲛人，又从人心消失，它对照的现实版物种也消亡殆尽。
“捕捉”鲛人，曾那么令人神往。但后来人们已经无法让破碎的想象，连缀成故事。提供遗憾与荒诞，恰恰是文学的真谛。
诚如作者所言：
一本书并不能囊括整个世界，我们都在不停地遗漏；时间就是这样结束的。 r 馆长曰 我们当然无法从书中获得全世界r 但可以从一本书中 获得打开世界的不同方式 ▼
北北
90后设计师、“中国之星”设计奖铜奖得主
原名史雪婷，1994年生人，祖籍内蒙古，毕业于山西传媒学院广告学专业，主修平面设计，毕业设计《鲛人》手稿本获第13届中国之星设计奖铜奖。
重建“china”：法蓝瓷“跨海”之路
2011年4月底的一天，我曾经的领导，北大哲学系博士徐涟女士，让我去采访一个叫法蓝瓷的品牌。我结识了陈立恒先生。
那一年他即将年满60岁。恕我此前见识浅陋，访谈惊讶地获悉：他创立的法蓝瓷，是一个国际知名的中国高端瓷器奢侈品牌。法蓝瓷走向海外市场时，是在他50岁时，在那之前，国际高端瓷器市场，是欧美人的天下。
陈立恒的创意理念中，“人文”和“时尚”可以共生，东方传统美学和西方时尚文化可以融合。法蓝瓷的出炉很像是一次成功的“混搭”。
经典而不失时尚，富于创新而又韵味十足。既有欧洲新艺术的流线造型元素，又注入浓厚的东方气息。法蓝瓷以新颖大胆的瓷艺创作理念开创了新瓷器时代。
专家的这些赞叹意味着，瓷器不再是呆板单调的瓶瓶罐罐，也不再是仿制博物馆中的古玩。2006年，法蓝瓷荣获联合国教科文组织颁发的“世界杰出手工艺品徽章”，标志着这个牌子，出海了。
创立法蓝瓷并不是陈立恒第一次玩“混搭”。20岁时，在台湾辅仁大学德文系读书的陈立恒，一边陶醉于西洋摇滚，一边沉浸在台湾民歌世界。“记忆了那个时代的音乐印象，也成全了我人生第一个文化创意实验。”陈立恒回忆说，年轻时的他热衷于充满动感的音乐，没想到最终却与静态的陶艺事业结缘。
后来，陈立恒接管了家族企业海畅实业。
这是一家从事礼品、饰品外销的贸易公司，曾长期为众多知名公司进行产品代工、代设计。从商之后的陈立恒逐渐看到了世界陶瓷市场的现状：瓷艺虽发端于中国，并经历过“四大名窑”的辉煌，但近几十年来显得有些落寞。纵观全球陶瓷市场，欧美人后来居上。
中国虽是陶瓷出口量最大的国家，但多为制作粗放的中低档产品，被挡在高端消费市场之外。有感于此，陈立恒决心打造自己的陶瓷品牌。2001年，他将自己的外文名“FRANZ”取名为“法蓝瓷”，创立了这个属于中国的品牌。同年，法蓝瓷在千年瓷都景德镇建立了生产基地。
 法蓝瓷直营店在北京的分布地图
此后10年间，法蓝瓷行销到全球56个国家。灵动的蝶舞、斑斓的雀屏、娇柔的木槿、滴翠的山竹，这些造型的工艺品既受到国人喜爱，又登上了欧美的时尚殿堂。
陈立恒将自己的创意概括为“瓷以载道”：瓷器本身不会说话，但我们要通过创意设计手段，让它‘开口说话’，表达我们的文化价值观。”陈立恒先生如此对我说。
在他的文创价值体系中，陶瓷材料的价值只占产品的10%，其他90%卖的是创意价值。陈立恒说，法蓝瓷的定位是要做新瓷器时代的推手。“秦砖、汉瓦、唐三彩、宋青瓷、元皲釉、明青花、清五彩釉，此后中国的陶瓷代表作是什么？我们要在这里接轨，要让中国陶瓷重新回到世界地图上。”
他确实做到了。
“法蓝瓷的下一个10年，将放眼于推动华人地区的文化创意产业。希望我们的身先士卒，可以鼓励更多摩拳擦掌的华人创意家。”说这话的时候，是7年前，陈先生60岁。
如今，将近古稀的他已经很少出岛，再来大陆。法蓝瓷送我一件茶杯+茶托件套，一只蜂鸟弯曲的身线，构成了杯子的把儿——在此之前，我从未见过这种奇特手法设计的瓷器造型，精致的它，仿佛在飞，瞬间触人内心。
而所谓柴烧的各类仿古陶瓷，那些所谓逼真工艺仿造的建盏，丝毫打动不了我。那些廉价所谓手工卖点的东西，食古不化、味同嚼蜡，大概就是这种感受吧。没创意的玩意儿，才会只盯着“古法炮制”“手工打造”等苍白的噱头。
法蓝瓷为何能成就如此传奇？因为它的设计师，可以像大海那样思考。馆长曰 有瑕疵的创意，也可留名青史 再完美的模仿，几乎毫无波澜
这是我对创意的第三个理解：不完美的东西，才是创意的。 这是法蓝瓷留给当代陶瓷版图的作品 ▼
8月中旬，法蓝瓷的中国区负责人的高传雄先生，受大地理馆邀请，欣然前来传授“瓷以载道”经历，分享法蓝瓷的最新创意经。因为出差原因，特别委托另一位优秀品牌经理简名伟来到“三文讲坛”。
简名伟
职业经理人、FRANZ 品牌中国区总经理
台北实践大学企业管理学系硕士、加拿大三一大学EMBA，现任国际顶级陶瓷奢侈品——FRANZ品牌中国区总经理。国博(北京)文化产业发展中心、国图文化发展公司总战略顾问，中国博物馆文创联盟、中国图书馆联盟等机构的营销总顾问。擅长推动品牌与博物馆等的合作、产品开发及联合推广。
 创作者 + 设计师 + 营销师 + 恣肆的中国海盗 + 怪诞的中国人鱼 + 漂洋的法蓝瓷 = ......................... 海风劲吹，你来见证 ▼
活动名称
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三文讲坛
主办单位
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中国文物交流中心、大地理馆
活动时间
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8月24日 14:00-17:00
其中
14:00-16:00
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嘉宾演讲
16:00-17:00
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对话、互动
活动地点
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北京市顺义区天竺地区裕翔路88
中国国际展览中心
（注意，是新馆哦）
W3 D87区“文创汇”露天讲台
 —END—r geo-museum 公共地理 传播专家 | 
发表于 2019-1-31 18:12:08